Chris Moylan und sein Team haben die Lichtinstallation "Lux Partum" in Berlin realisiert, an der 43.000 Besucher aus 94 Ländern am Live-Stream "geschraubt" haben. Dank an Robe!

 

"Lux Partum" - lateinisch "Lichtemission" - war eine stylishe interaktive Beleuchtungsinstallation und ein Live-Stream, die im Veranstaltungsraum Motorwerk in Berlin von dem Licht- und Showdesigner Chris Moylan und seinem Team inszeniert wurden.

Mit dabei waren Lars Murasch, Andreas Schindler und Matthias Schöffmann sowie der bekannte DJ und Musikproduzent Paul van Dyk, der am ersten Wochenende einen speziellen Soundtrack komponierte und ein dreistündiges Live-Konzert spielte.

 

Lichtkunstinstallation Lux Partum (Fotos: lighting.stream)

 

Für die Installation wurden 54 Moving-Lights von Robe verwendet, darunter MegaPointe, Pointe und TETRA2 LED Moving-Bars, die mit LED-Bildschirmelementen am Veranstaltungsort installiert wurden. Alle wurden so montiert, programmiert und eingerichtet, dass sie über die Website https://lighting.stream für die Öffentlichkeit im Livestream sichtbar waren und in Echtzeit mit ihnen "gespielt" werden konnte.

Bis zum Ende der zehntägigen Laufzeit hatten sich über 43.000 Besucher aus 94 Ländern in 6.355 registrierten Sitzungen mit dem Kunstwerk beschäftigt und dabei die maßgeschneiderte Technologie der Benutzeroberfläche von lighting.stream verwendet. Sie wählten über 200.000 verschiedene Kombinationen von Beleuchtung und Video aus, die in mehr als 528.404 Minuten aktiv angesehen wurden.

Die Besucher konnten die Farben und Muster der Beleuchtungs- und Videoeffekte auswählen und an festgelegten Punkten ändern, während die Musik dazu kontinuierlich abspielte, um den Groove harmonisch fließen zu lassen.

Paul van Dyk spielte an zwei Wochenenden und in der dazwischenliegenden Woche am ersten Sonntagabend ein dreistündiges Live-Set im Motorwerk, sodass seine große Fan-Gemeinde sich auf den Stream einwählen und die Konzertvisualisierung spektakulär aussehen lassen konnte - jeder Besucher auf der Site bekam einen Drei-Minuten-Slot.

 

Die Idee

Chris Moylan unterhielt sich - wie so viele andere in der Branche - regelmäßig mit Freunden und Kollegen, denen es allen unter den Fingern brannte, wieder positive Energie zu erzeugen und das zu tun, was sie am meisten lieben - Shows zu entwerfen.

So kam er auf die Idee, ein Kunstwerk mit Licht zu schaffen, das von so vielen Menschen wie möglich aus der Ferne und sicher geteilt und genossen werden kann.

Er versammelte sein Team - das zufällig auch gute Freunde sind - und sie begannen, miteinander zu reden. Matthias aus Österreich arbeitet intensiv mit Chris an der Programmierung von Lichtshows. Er hat die Technik zum Web-Streaming entwickelt und zum Leben erweckt.

Lars fand den Veranstaltungsorte über sein großes Netzwerk und bat die Vermietungsfirma TLT Event, die Technik bereitzustellen – und lieferte auch einiges selbst, einschließlich der LED-Bildschirme und der Konsole. Der Videoexperte Andreas Schindler entwarf und produzierte alle generativen Visuals.

Ausgangspunkt war, einen geeigneten Veranstaltungsort zu finden. Dann nahm Chris das markante Interieur des Motorwerks und entwickelte seine visuelle Idee weiter! Die ehemalige Maschinenfabrik und Industriefläche aus dem Jahr 1921 ist heute ein denkmalgeschütztes Gebäude, das so renoviert wurde, dass der ursprüngliche Charakter und die rohe Eleganz bewahrt wurde, um daraus eine charismatische Eventlocation zu machen.

Die Haupthalle erstreckt sich über 90 Meter, hat eine gute Höhe und ist voller Eisensäulen und Stahlstreben. Deshalb wollte Chris die Größe und Architektur des Raums betonen und in das Design integrieren.

 

"Die Architektur bot sich sofort für ein unverwechselbares geometrisches Lichtdesign an", erklärte Chris, "und für die Verwendung von Scheinwerfern und LED-Bars als Beleuchtungsinstrumente."

 

Er fügt hinzu, dass es auch relativ einfach war, die Beleuchtung im Raum mithilfe des bestehenden Haus-Riggings sowie struktureller Elemente wie Balkonschienen und Stahlgerüst zu montieren. Er maß den Raum akribisch aus, damit die Scheinwerfer und LED-Bildschirme präzise positioniert werden konnten.

Die Scheinwerfer wurden so platziert, dass die Beams eine Reihe geschlossener Sechsecke erzeugen konnten, die den ganzen Flur entlang liefen. Der Sinn dahinter war, die Perspektive für die Webcam-Position zu optimieren, von der aus die Livestream-Betrachter das Kunstwerk sehen und erleben konnten.

 

Die anderen Teile der LED-Bildschirme waren den ganzen Raum über an den Säulen befestigt.

 

Die Verwendung der hexagonalen Geometrie als Basis ermöglichte auch mehrere andere Formen und Muster in verschiedenen Kombinationen, die alle zusammen gut aussahen.

Die Beleuchtung - darunter einige von insgesamt 20 Pointe, 20 MegaPointe und 14 Tetra2-Bars - wurde von TLT Event geliefert und montiert. Zusätzliche Scheinwerfer wurden direkt von Robe geliefert, und die letzten beiden benötigten MegaPointe stammten vom Berliner Friedrichstadtpalast-Theater (derzeit geschlossen, aber Chris hat ihre aktuelle Show entworfen, und die Scheinwerfer stammten vom Haus-Rigg).

Zwei auf dem Boden installierte Reihen von MegaPointe wurden von zwei Reihen in der Decke gespiegelt, die alle genau den gleichen Abstand voneinander hatten. Entlang des Mittelteils - direkt unter dem Balkon, der die gesamte Länge der Halle durchquert - befanden sich zwei Reihen von Pointe unmittelbar über / untereinander… mit genau 4 Metern zwischen dem oberen und dem unteren MegaPointe und den Pointes.

Dieses Setup erzeugte die perfekten geometrischen Muster, die Chris sich vorgestellt hatte. Er hat beide Scheinwerfer bereits ausgiebig in seiner Arbeit verwendet und mag sie wegen ihrer Geschwindigkeit, Helligkeit und Vielseitigkeit. "Für eine relativ kleine Menge an Scheinwerfern in einem großen Raum konnten wir einen massiven Einfluss haben."

 

 

Zwischen jeder der Säulen wurde eine Reihe von LED-PARs installiert. Es war sein erstes Mal, dass er Robes neue TETRA2 LED-Bars verwendete, und er war überwältigt von ihrer Helligkeit und Intensität!

"Sie sind richtige Monster!", attestierte er: "Wir konnten sie nicht in voller Intensität verwenden, da sie zu hell waren, also wurden sie optimiert!"

Sieben TETRA2 wurden vertikal auf jeder Seite im hinteren Teil des Raums positioniert, mit einer Säule aus 10-mm-LED-Bildschirm in der Mitte, um ein unglaublich helles und dynamisches Endmerkmal zu erzeugen. Das förderte die Illusion, den physischen Raum zu verlängern. Besonders effektiv war das auf dem Bildschirm.

Chris gefielen die beeindruckenden Lichtwände, die mit den TETRA2 erzeugt werden konnten, und er nahm auch den Flower-Effekt in die Betrachterperspektive des Streams auf. "Es ist eine sehr coole Innovation, diese Art von Funktion auf einer linearen Bar zu haben."

 

 

Die Beleuchtung wurde allesamt auf einer grandMA2-Konsole programmiert, und die generativen Grafiken wurden von Andreas mithilfe von Notch erstellt, das über einen Medienserver ausgeführt wurde, der sie den Bildschirmen zuordnete und über Resolume abgespielt.

Bei der Vorbereitung visualisierten sie alle Video- und Lichteffekte auf den Bildschirmen in Depence2, sodass sie genau wussten, wie sie in Kombination aussehen würden.

Es wurde viel Zeit dafür verwendet, sicherzustellen, dass die Beleuchtungs- und Videoelemente in jeder möglichen Kombination zusammen großartig aussehen. Was sich nach einer einfachen Aufgabe anhörte, war in der Tat sehr komplex und erforderte ein Gleichgewicht zwischen Berechnung, Erfahrung und dem gegenseitigen Verständnis des Teams für die spezifischen Disziplinen des jeweils anderen.

Diejenigen, die sich auf der Website anmeldeten, um die Visuals zu „spielen“, konnten die Farb- und Form- / Winkelkombinationen der Cues ändern, die bei der nächsten musikalischen Änderung ausgeführt wurden – welche sie in der Zeitleiste kommen sehen konnten.

Paul van Dyk einzubeziehen war in vielerlei Hinsicht das i-Tüpfelchen. Chris arbeitet seit vielen Jahren als sein Lichtdesigner. Er schlug die Idee vor, und wie alle Künstler, die derzeit nicht live auftreten können, war van Dyk sehr daran interessiert, sich auf etwas Fantasievolles und Positives einzulassen.

 

"Wir hatten einige Vorgaben über den Musiktitel", erklärte Chris. "Das wichtigste war, dass es viele Schichten und mehrere Höhen und Tiefen geben musste, um die (visuellen) Änderungsbefehle in der Software auszulösen - und er hat das sofort verstanden und umgesetzt."

 

Für Paul van Dyks Live-Set war Chris selbst vor Ort, um die Beleuchtungsänderungen zu aktivieren, und die Gäste der Website wählten die Farben und Positionen aus. Er gibt zu, dass er da ein paar feine Korrekturen vornehmen musste, wenn es um Farbkombinationen geht ... "Aber diese Zufälligkeit war alles Teil des Spaßes!"

Abgesehen davon, dass Lux Partum ein großer Erfolg ist, ist die Arbeit definitiv ein inspiriertes und brillantes Produkt der Coronavirus-Pandemie. Lighting.stream ist eine Technologie mit einem enormen Zukunftspotenzial, die Chris und sein Team voll und ganz erforschen wollen.